童安格——明天你是否依然爱我

      很喜欢一句话，心碎是一种艺术。听一首老歌，哪怕是苦情歌，也会在淡淡的哀愁里品尝出美丽的味道。而歌手童安格，就是那种让我们明白心碎是一种艺术的艺术家。

      作为昔日歌坛的“天王”级别的男歌手，童安格曾经那么深切地唱痛了每一颗因情伤而难过的心。
      那时候的歌迷都喜欢收藏磁带，童安格的歌就那样静静地通过录音机流淌开来，陪伴人们度过了斗转星移和冬去春来。

      从《其实你不懂我的心》到《明天你是否依然爱我》，童安格演绎情歌的超凡功力得到了广泛的关注；从《梦开始的地方》到《把根留住》，童安格又用歌声让我们走进了他广阔的心境与无边的精神世界；正当我们沉浸在他的音乐空间里，领悟爱情的虚幻，感叹人生的变幻时，他的身影却从我们的视线里慢慢淡去。隐退得那样洒脱，让爱他的歌迷在他的歌声里感受永恒的意义。

      老歌自然是好听的，歌曲都是我们失去的青春，有一种妥帖的甜香。忧伤也是淡淡的，有些造作的，但是你知道它是真实存在的。不像现在的情歌，无论撕心裂肺或是故作镇定，都感觉少了些什么。人长大了，要应对的生活事件更多，被自己的责任套牢，被自己的欲望捆绑，不再有往日的同济情深，相濡以沫，路，都越走越孤独。所以我们更需要老歌，点亮那些曾经的心动。

      童安格于1959年7月26日出生于台湾，祖籍浙江，父亲是台湾著名画家童叟。他曾与齐秦、王杰、周华健并成为“台湾四大天王”，红极一时。看过他在鲁豫有约的采访，他说话慢条斯理，戴着一顶贝雷帽，好像一个画家一样。童安格儒雅俊逸的翩翩君子之风，深情迷人的嗓音，一直为人称道。李宗盛曾评价他说，童安格是我认为音乐与本人真实性格最接近的，听歌如见人，他的歌和本人一样浪漫、顺畅、天真、易相处，在写歌的旋律安排上，很少用奇怪的音阶，总是很柔顺、安适。这段话适切地道出了童安格的音乐风格。

      有专业人士评价说，遍数当今华语乐坛顶尖高手，受李白式的浪漫主义影响较大的，童安格是最突出的一个。 1982年，童安格被宝丽金唱片公司的星探看中，从一个音乐制作助理做起，他坚持了三年才出了自己的唱片。第一张专辑《想你》知名度并不高，但十首歌全部是由童安格自己作词作曲的，童安格从那时起就充分展现了自己不俗的才华。

      《其实你不懂我的心》出自童安格的第五张专辑，很多人听到《其实你不懂我的心》这首歌，都很惊讶童安格居然能够把一首情歌唱得这么大气的同时而又一点不缺少温柔和浪漫。一个充满学生味、书卷气的优雅歌者被大家熟悉喜欢，他不寻常的王子气度感染和吸引了很多人。对于童安格来讲，《其实你不懂我的心》最大的意义就是终于将他以往介于男人与男孩子、青春与成熟、偶像与实力的含糊定位彻底做了一个了断，他显得那样独特，那样优雅。

      虽然《其实你不懂我的心》当时在港台地区的影响最大，但内地歌迷最先熟悉的却是童安格1988年的第六张专辑《梦开始的地方》，这是内地正式引进的第一张童安格的专辑，专辑中的《耶丽亚女郎》流行广泛，这首歌具有极强的可听性，创意取自少数民族的音乐，显露出一种独特的华贵气质。

      想像力丰富与常怀赤子之心是童安格作品的特色，1990年发行的《花瓣雨》专辑中最让人印象深刻的一首歌就是《把根留住》，是一首能够排进童安格“十大”的杰作，这首歌气势恢弘，童安格也因同黄庆元合作写出这首歌词而获得了当年台湾年度最佳词作者的奖项，《花瓣雨》这首歌可说是童安格最凄美的作品之一，MV也拍得非常唯美动人。“你的谎言像颗泪水，晶莹夺目却叫人心碎”，唱得荡气回肠，他的音色很像欧美人，慵懒的而又不失温暖、充满了男性的美感，这些歌也都是他对于时光、生活和爱情的感触和态度。

      从那之后，童安格又相继推出了 《一世情缘》《爱与哀愁》《现在以后》《听海的歌》等专辑，其中《爱与哀愁》获中国唱片总公司的“金唱片奖”，这是第一位台湾歌手荣获此奖，与贺绿汀、王洛宾等国宝级前辈音乐大师同台领奖令他深感荣耀。他也曾在低潮期里开始思索他新的人生，他说，每首歌都是我呕心沥血的作品，我纯粹是站在创作者的立场，所以不会担心作品是否嫌老嫌旧，最终歌迷会有一个决定。

      1995年，他解约宝丽金唱片，签约点将唱片，96年初出版《收留》专辑，那时候新歌手层出不穷，童安格面对潮流的更迭,以包容之心看待后生晚辈，不妒忌，不盲从，醉心于个人的艺术世界，他淡淡地唱着自己的歌，没有演出的时候，就弹弹琴，享受家庭生活。

      七年的沉淀之后，他与李宗盛一同推出了专辑《青春手卷》。童安格说，《青春手卷》歌词就是很甜的，是日本的一种小吃，是要趁很新鲜的时候吃掉，否则就不鲜脆了，这首歌就是希望大家拥有这样的鲜脆时刻。童安格的唯美优雅与李宗盛的调侃世俗相融合，让人不禁拍手称妙。仔细想想，所谓人生，不就像两个人的风格吗？有不谙世事的鲜衣怒马，也有韶光易逝的无奈悲伤，像指尖滑过的细沙，有飘渺的梦幻，也有难以逃避的现实。

      童安格之所以吸引人，是由于他独特的性格，确切的说，是由于他极具张力的人格，这种人格的本质，与其说是旷放豪迈，不如说是自由、真挚。童安格的许多音乐作品都吟唱着爱情这个人类永恒的主题。他的情歌极富浪漫主义色彩，时而炽烈，时而悠扬，时而浓郁，时而凄怆，时而唯美，时而感伤，却都是余音绕梁，回味绵长。城府如孩童，快意如侠客，起落如险山，但才情如天赐，豁达似神仙。

      作为昔日歌坛的“天王”级别的男歌手，童安格为人却十分低调，就像他歌里唱的那样“这一生只想好好做个平凡的人，有个家，有个梦，陪我迎接每一个早晨。”很多人翻唱他的歌，但都没有人唱出他的那种味道，大张伟曾经说《忘不了》这首歌是他一辈子都写不出来的好歌。他的歌里洋溢着台湾式的文艺气息，以及音乐中惯有的淡淡的哀愁，让人很容易引起共鸣。

      作为一个知名歌手，童安格的感情生活一直鲜为人知。1986年，当时还没有大红大紫的童安格和陈美馨结婚，后来一步一步跻身一线男歌手行列。他们生育了一儿一女，03年分居，04年离婚，18年情断。后来，童安格和前女友廖海莉破镜重圆，再次走入婚姻。

      怀旧有很多种，集体怀旧、个人怀旧、历史怀旧，当我们回忆往事的时候，都喜欢唱唱老歌，因为那些曾经的音符才是你生命的刻度。有的时候我们会对这个时代感到些许的怅然若失，我们遗落了很多记忆，友人无数却难觅患难知己，筵席散尽时徒留明月当空，幸好还有经典金曲，做我们的知音。童安格的音乐还在老地方静静陪着我们，陪着我们欢笑，陪着我们哭泣，陪着我们沉沉老去。

      华丽婉转兼雄浑苍凉的贵族式唱腔，将童安格的音乐推向了一座巅峰，那是那个美好的时代馈赠给我们最好的礼物。《明天你是否依然爱我》里唱，所有的故事，只能有一首主题歌。感谢音乐从来都不会辜负我们。

      记得在童安格《收留》专辑的歌页上，印着“情歌胸怀千万里，安格心事细如丝”，虽然有点夸张，但是有谁能够忘记童安格的情歌曾带给我们的那份感动和美好呢？