1996-2017陪伴我们的台湾音乐人

第28届金曲奖颁奖典礼本周六将在台北小巨蛋举办，本届“特别贡献奖”将颁发给已故音乐人张雨生。从1997年到2017，时光越过20年的沟壑，他大胆却又带着清新风格的作品，却历久弥新，至今仍然流行。

　　1997年的张雨生说过这样的话，我期许能走出一条摇滚的坦荡大道。1997年，在那个摇滚音乐还不太受欢迎的年代，张雨生为自己的音乐赋予了这样的历史使命。此时，在他的帮助下，张惠妹摇滚天后的地位正日渐稳固。可是，一场突如其来的车祸，让张雨生就此离去，从此在我们心里，他一直活在31岁。
　　《天天想你》中的张雨生，没有无病呻吟的爱情，没有虚伪做作的卖弄。听他的《大海》，虽是有些孤独的声音，但听歌的人内心早已惊涛一片。20年已过，我们都看到了我们的大海，也许平静，也许仍然汹涌。但不可否认的是，张雨生的音乐永远不会被人遗忘。就像张惠妹所说，“属于你的荣耀，永远都不嫌晚，跟你的音乐一样永恒。”
　　张雨生之后，台湾乐坛也涌现出了很多优秀的音乐人和音乐作品。台湾音乐对我们这一代人的影响，是整夜不眠的单曲循环，是在少时就种下的文艺复兴，是旅行愿望清单里的最想要去的地方。从周杰伦到林宥嘉，从张惠妹到孙燕姿蔡依林……每一个歌手每一首歌每一个旋律，都带给我们独一无二的回忆。
张惠妹：浓浓台湾原住民文化味道的华语流行天后

说到张雨生，不能不提张惠妹。
　　1996年到1997年，张雨生为张惠妹制作了她人生中的前两张专辑，也就是后来街知巷闻的《姐妹》和《BAD BOY》。每一张销售量都超过了100万张，仅一年时间就将华语音乐份额占去了大半。
　　阿妹来自台湾卑南族部落，是把台湾原住民音乐弘扬岛外的代表性歌手。《姐妹》里的台湾民谣和声，张扬着台湾海洋文化的开放心态。它的调子所歌颂的，不是少女闺蜜间的相偎相惜，而更像是族群与族群间的质朴博爱。而《站在高岗上》处处流淌着原野、欢腾与炙热，能唱出这样风格的歌的妹子，体内居住着不拘小格大有所为的灵魂。
　　尽管千禧年之后，张惠妹为我们带来了《我可以抱你吗》、《我最亲爱的》、《解脱》等一系列疗愈情歌，但我们真不忍心把阿妹仅仅称为“情歌歌手”，她值得更为宏大的代名词。
　　2009年，阿妹开始为我们“开门见山”，逐渐展示出她的真我——阿密特，这也是她卑南族的本名。也许诡异，也许黑暗，无所谓。当我们不敢正视最内核的自己，她敢。她辗转跨越的这几步，就像最近热播的《楚乔传》里由荆小六到星儿再到楚乔的蜕变。“先爱吧，啃噬一双翅膀，多熬过一季黑暗。”
　　在阿妹身上，可以看得到所谓长红的秘诀：接纳自己，追问不停。
　　周杰伦：千禧年炸出的华语天王 至今没有继任者

　　2000年是不可错过的一年。对很多人来说是因为进入新千年，一切都是新的。而对很多人来说，是因为遇见了周杰伦。
　　那一年，很多80后挥别童年，懵懵懂懂的开始尝试扮演初中生的角色，懵懵懂懂的接触流行音乐，却在听到《JAY》这张专辑中苏醒过来。“沙漠之中怎么会有泥鳅，话说完飞过一只海鸥，大峡谷的风呼啸而过，是谁说没有……”后来我们知道，这首歌叫《印第安老斑鸠》。没有听过这样的唱法，没有听过这样的旋律，甚至没有看清楚那个戴着鸭舌帽的头低低少年，就这么沉浸在这样的天马行空的音乐中。

　　《完美主义》里一个人同时奏响两架钢琴的他，《可爱女人》里跟徐若瑄似有似无背影交错的他，《星晴》里唱着青涩情感的他，《斗牛》里唱出爱耍酷爱打球男生心情的他，给了我们无数的惊喜。《JAY》是一个序幕，此后的震动华语乐坛的《范特西》是一个时代的开始。此后，伴随着他的每一首作品，每一张专辑，甚至每一段轰轰烈烈的爱情，我们也经历着各自的青春。
　　在少年时候，你是不是曾经也做过，如果有一天能够嫁给周杰伦的梦？现在啊，看到三年两胎的曾经头低低先生，看到演唱会上一对又一对有情人，我跟自己说，要幸福啊。有生之年能与周杰伦的音乐相遇，已经是幸运。
　　孙燕姿：和周杰伦一起出现的惊喜 尚好的青春都是她

　　2000年，除了周杰伦，还有一个声音火遍了大街小巷，她叫孙燕姿。“我爱上让我奋不顾身的一个人，我以为这就是我所追求的世界。然而横冲直撞被误解被骗，是否成人的世界背后总有残缺……《天黑黑》这首歌从一亮相就奠定了孙燕姿的歌路，有别于撕心裂肺的老式情歌，是一种“女孩以上、女人未满”的小清新。搭配上那时候女生最喜欢看的口袋言情书，听起来更能进入情境。
　　早期，孙燕姿唱的是一种又甜又痛的青春。女生在暗恋时的战战兢兢，热恋中甜蜜喜悦，失恋中的心痛，都在她的歌里。到后来的《克卜勒》，不再有分手惨烈的情歌，经历了婚姻，有了孩子的她，变得细腻而温柔。
　　在娱乐圈，见多了女明星之间的勾心斗角，撕X戏码多得能拍电视剧。但孙燕姿出道17年从不炒作，无绯闻，专心唱歌。从当年的情歌天后到如今的幸福太太&幸福妈妈。只要她想唱，总有人一直在等她回来。